《短诗五首》导学案
【学习目标】
1.能够把握诗歌节奏，感受诗歌韵律美。
2.结合诗歌背景，能够理解诗歌内容，品味诗歌语言。
3.能够体会诗歌情思、哲理。
【教学过程】
月夜——沈尹默
一．新课导入
1918年1月，《新青年》首次发表白话诗九首，开创了中国新诗的先河。沈尹默作为北大名教授，他发表的这首《月夜》便是其中之一。一定程度上，正是因为这首诗的存在，中国首次面世的这一小批现代诗歌作品才可以说真正地显示出现代性。这首诗在文学史上地位如此之高，它到底具有怎么样的魅力呢？
二．作者简介
【沈尹默】（1883－1971），原名君默，杰出的学者、诗人、书法家。“五四”运动时期，作为北大名教授，和鲁迅、陈独秀等人轮流主编《新青年》杂志，代表作《月夜》《落叶》《三弦》等。
三．背景资料
1917年，正是近代中国历史上最黑暗、最混乱的年代，却也是思想和文化最迸发的时代。也就是在这样的环境下，新诗诞生了。新诗之“新”首先在于其精神和灵魂的新，即思想的现代性。追求“科学”与“民主”， 人的个体的觉醒，思想解放、个性独立遂成为这一时代的普遍追求。
概而言之，国人有了主体意识。我国传统诗歌中，是没有“我”（指独立存在的意识）的（除了屈原），只有在新诗中，“我”才大量出现，例如这首《月夜》。因此《月夜》便不仅是新诗诞生的一个标志，也是真正的新文学诞生的标志。
四．细读感悟
1.读出节奏；感受意蕴。
2. 这首小诗描绘了一幅月夜图景，请你用自己的语言将它描绘出来。
霜风呼呼的吹着，月光明明的照着。霜风寒月的冬夜中，顶天立地的高树与独立不倚的“我”并排站立着，充满了美的意蕴。
3. 如何理解“霜风呼呼的吹着，月光明明的照着”。
表面上写的是一个冬夜，环境是萧森的，人物是孤独的。实则反映了"五四"运动之前的一个社会侧面——半封建半殖民地中国的某种社会相。
（注：这是一首很隐晦的诗，看似是纪实，实则运用象征的手法，蕴含深沉的情感和思绪。 ）
4. 诗中“树”有什么象征意义？“我”和树之间的关系体现了“我”怎样的精神？
要点：“树”象征着古老的观念，传统、稳健、根基深厚、固执而迂腐。
“并排立着”是思想的并立；
“没有靠着”是挣脱、是倔强、也是追求独立。
“我和一株顶高的树并排立着，却没有靠着”象征着诗人独立不倚的坚强性格和奋斗精神。
5.本诗的主旨是什么？
在严寒下不妥协，在孤独中不退缩，这首诗表现了“五四”时期觉醒的一代知识分子追求独立自由、崇尚光明强大的意识和探索真理的精神与人格。
萧红墓畔口占——戴望舒
一．作者简介
【戴望舒】（1905—1950），现代著名诗人。出版第一本诗集中《雨巷》传诵一时，因此而有“雨巷诗人”之誉。1941年底被日寇逮捕入狱。在狱中写下《狱中题壁》《我用残损的手掌》《等待》等著名诗篇。
相关介绍：【萧红】（1911－1942），原名张迺莹，身世坎坷而创作成就很大的现代女性作家。1932年开始文学创作，用自己的笔投入了抗日的洪流。1935年发表成名作《生死场》，晚期的主要作品有《呼兰河传》。
二．整体感知
1.读出节奏；体会情感。
2. 初读本诗你有怎样的感受？
此诗题作“口占”，似乎是诗人在墓地即目所见，出口成章，没有经过长期的思索和酝酿。看过诗题，再读诗篇本身，短短四行，既无沉痛的语言，也不见泪水的痕迹，给人的印象并不强烈。
【背景链接】
萧红太平洋战争爆发之际，她因病死在极度混乱中的香港。这对当时同样在香港坚持抗日的友人戴望舒来说，是一个极大的刺激，可是当时要埋葬萧红谈何容易，戴望舒“他们多方设法，托日本《朝日新闻》的一位记者，弄到一张证明，几个朋友，搞到一辆板车，自己拉着，走了六、七个小时，将萧红的遗体拉到了浅水湾理葬并且只插了一块写有‘萧红之墓’ 的木签。”萧红生前是那样坎坷不幸，而身后又偏偏是那样寂寞、凄楚。
死者是如此，活者也是如此。戴望舒曾因宣传抗日而被日本宪兵投人监狱，受尽了折磨。出狱以后，原先在香港宣传抗日的大批作家和文化人经过党组织的帮助，早已纷纷离港潜返内地，戴望舒孤身一人，只好苦苦地、寂寞地等待、等待……过了很多年，诗人才得以前来凭吊萧红。
【细读感悟】
1. 结合诗歌背景，你从“走了六小时寂寞的长途”中体会到了什么？
“六小时”强调时间之长，“长途”强调距离之远， “寂寞” 既是诗人其时其地的实际感受，又是诗人长期以来心境的真实写照。作者跋山涉水凭吊萧红墓，可见诗人对已故者友谊的深厚和诚挚。
2. 如何理解“到你头边放一束红山茶”。
不说“墓畔”而说“头边”，蕴藏着诗人痛惜萧红的早逝，希望她仍然活着，幻想她只不过是暂时安睡等丰富复杂的感情。
3. 如何理解“我等待着，长夜漫漫”和“你却卧听着海涛闲话”。
“长夜漫漫”，写出这种“等待”的漫长、痛苦、难以忍受，也隐喻萧红的生命，正是在这漫漫长夜中被摧残、窒息的。“长夜漫漫”，写出这种“等待”的漫长、痛苦、难以忍受，也隐喻萧红的生命，正是在这漫漫长夜中被摧残、窒息的。
断章——卞之琳
一．作者简介
【卞之琳】（1910－2000），生于江苏海门汤家镇，现当代诗人（“汉园三诗人”之一）、文学评论家、翻译家。被公认为是新文化运动中重要的诗歌流派新月派和现代派的代表诗人。
二．背景介绍
本诗选自卞之琳的《鱼目集》，写于1935年10月，是诗人的重要代表作。据诗人自己说，这首诗本来是一首诗中的四句，因只有这四句诗人感到满意才保留下来，自成一篇。不料这首诗竟成了诗人流传最广，最有代表性的一首诗。
三．细读感悟
1.读出节奏；感受意蕴。
2. 这首诗由哪些意象构成了一种朦胧的意境？
“站在桥上的你”“楼上看风景的人”“桥”“楼”“明月”“窗子”。
3. 诗歌的意象是相互交叉重叠的，由这些意象组合成了四个美丽而形象的画面。这四个画面又有什么联系呢？
前两个画面，“你站在桥上看风景”“看风景人在楼上看你”， 因为“看风景”这个动作产生了联系。
后两个画面，“明月装饰了你的窗子”“你装饰了别人的梦”，在“装饰”这一点上又产生了联系。
看到的风景，进入梦里，将四个画面交叠在一起。那桥、那水、那楼、那船、那柳……那窗外的一切一切都溶在这一片淡雅、轻柔、迷蒙、缥缈的如织月色之中显得是那么神秘，那么奇妙，那么甜蜜，那么惬意，充溢着奇幻色彩、荡漾着温馨情调。
4. 从诗人描绘的四个相互联系的画面中，你悟出了什么道理？
人可以看风景，也可以成为风景；明月可以装饰你的窗子，你也可以反去装饰别人的梦，人生可以互相装饰。
5.这首诗蕴含着怎样的哲理？
世间万物本来就是相对的，互相依存，息息相关。人与人之间、物与物之间，不论自觉与不自觉，都可能发生这样或那样的相对关系。
风雨吟——芦 荻
一．作者简介
【芦荻】1912年生，现代诗人。原名陈培迪，生于广东南海。曾与人合编刊物。1956年加入中国作家协会，后任暨南大学教授。著有诗集《桑野》《驰驱集》《芦荻诗选》等，亦有诗歌理论、鉴赏文章和著作行世。
二．细读感悟
1.读出节奏；体会内涵。
2. 开头两句“卷”字有什么表达效果？
“卷”这个动词极为生动，突出风雨气势之猛烈、磅礴，描绘出了此时“大地”的动荡、不安和被裹挟的状态，自然的将大地与大海联系起来。
3. 诗中的“风雨”有哪些含义？
不仅是指自然界中的风雨，对于“我”这样一个“年轻”没有人生阅历与生活经验的“舵手”来说，也象征着“人生”的坎坷与磨难。上个世纪三十年代，当时中国社会局势动荡不安， “风雨”更深层次的涵义是当时的中国社会所承受的苦难。
4. 如何理解“年轻舵手的心”？
“我”面对苦难中的祖国，就像年轻而缺乏阅历、经验的舵手一样，忧思满怀，不知道如何把握自己的方向。对中国社会前途、民族命运的感到忧虑的同时也激发了“我”敢于乘风破浪的强烈责任感、使命感。
统一————聂鲁达
一．作者简介
【聂鲁达】智利著名诗人。13岁开始发表诗作，1923年发表第一部诗集《黄昏》，1924年发表成名作《二十首情诗和一支绝望的歌》，自此登上智利诗坛。聂鲁达的一生有两个主题，一个是政治，另一个是爱情。
二．细读感悟
1.读出节奏；体会哲理。
2. 作者是如何表现“统一”这个思想的？
明确：所有的叶与一片叶，所有的花与一片花，所有的树与一棵树，都是多对一的关系。“多”和“一”本是对立的关系，但作者在此用“是”将其等同起来，用对立物表现统一的思想。
3. 如何理解“繁多是个谎言”？
明确：作者先写到了花，又写到了叶，然而花、叶不论它们拥有怎样的万象姿态，它们的本质是为了结出果实，而果实的本质有是生命的传递。因此繁多是生物存在的表象，他们的本质都是统一的。
4. 有人说：“因为所有的叶都是这一片叶，所以认识了这一片叶就能对所有叶有所认识”你认同这个观点吗？说说你的看法。
明确：认同，将零散的事物化整为统一，通过事物现象归结事物的本质，从而达到更清楚的认识，是人类本身就存在的认知规律。（不认同，从事物的独特性方面阐述，言之成理即可）
【艺术特色】
从这五首短诗中举例说说新诗的“新”体现在哪些方面？
①在形式上：不拘平仄，不拘长短，没有字数规定；在韵律上，押韵比较松散，没有严格规定，但是一般还是遵循一定的韵脚，如《风雨》中的“来”“海”“怀”等。
②在语言上：以白话写诗，不仅以白话词语代替文言，而且以白话的语法结构代替文言语法，并吸收国外新语法，如“走六小时寂寞的长途”“霜风呼呼的吹着”等，语言散文化。
③观念上：追求个性与独立，强调作者主体性情、情感与见解。


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